Merry Christmas Baby

Tenia este recopilatorio prácticamente hecho desde hace días, pero no acababa de convencerme y ayer, después de descubrir alguno temas nuevos de este año -el de Julian Casablancas o el de las Dum Dum Girls, decidí hacer unos cambios y al final este es el resultado, veinte temas navideños de parte de grandes clásicos del soul (Jackie Wilson, Otis Redding, James Brown) y bandas de pop y folk tanto de por aquí (Joe Crepúsculo, Mirafiori) como de fuera (The School, Lucky Soul, Pedro the Lion). Mis favoritas, la de Slow Club, uno de los grupos que más he escuchado este año, o la de Squirell Nut Zippers. Si os gusta, bajáros también Rockin' Xmas, el recopilatorio navideño que hice en 2007.

:Tracklist:

01 Ya llega la navidad - Joe Crepúsculo

02 Let me be the fairy on your christmas tree tonight - The School

03 My evergreen - Squirell Nut Zippers

04 Christmas TV - Slow Club

05 No podemos volver a casa por navidad - Mirafiori

06 Last christmas - Findlay Brown

07 Noël - Souvenir

08 Please come home for christmas - James Brown

09 White christmas - Otis Redding

10 Lonely this christmas - Lucky Soul

11 Merry christmas, baby (Please don't die) - Crocodiles & Dum Dum Girls

12 Dancin' with Santa - The Trashmen

13 Caught by the 25th - Underwater Tea Party

14 Christmas without Grant - J'aime

15 The christmas waltz - Nellie McKay

16 Winter wonderland - Phantom Planet

17 Christmas for cowboys - Jars of Clay

18 I wish it was christmas today - Julian Casablancas

19 I heard the bells on christmas - Pedro the Lion

20 Christmas in heaven - Jackie Wilson

A ver si os gusta

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Lo recordaba todo de ella salvo su olor. Sentado en un teatro con ella al lado inclinada al frente escuchando la música. Volutas y apliques dorados y los pliegues del telón como columnas a cada lado del escenario. Ella tenía la mano cogida sobre el regazo y él notaba la parte superior de sus medias a través de la fina tela de su vestido de verano. Congela este fotograma. Ahora maldice tu oscuridad y tu frío y fastídiate.

Cormac McCarthy, La carretera

El 14 de diciembre de 1999, a primera hora de la tarde, me di cuenta de que mi fiesta de fin de año iba a ser probablemente un fracaso, como de costumbre. Giré a la derecha por la avenida Félix-Fare y me metí en la primera agencia de viajes que encontré.

Michel Houllebecq, Lanzarote

bed & breakfast

Ahir de camí al concert de Francisco Nixon i The New Raemon (¡pero si nosotros íbamos a ver La Costa Brava!), vaig descobrir aquest temazo de So Cow, que no para de sonar en repeat al meu ipod. Com diu el Quique es una cançó per cantar alçant la veu "cogidos de los hombros y coreando como si no hubiera un mañana." Pues eso.

So Cow – Greetings

Lo has intentado. Has fracasado. No importa. Inténtalo de nuevo. Fracasa de nuevo. Fracasa mejor.

Samuel Beckett, Rumbo a peor

pues te jodes y bailas

A tots ens agrada marranejar i llençar-nos a terra a plorar fins que vingui algú a recollir-nos. El que passa es que al cap d'una estona veus que no vindrà ningú, que cadascú ja té els seus problemes i que els teus, només els pots solucionar tu. És aleshores quan t'aixeques, mires a banda i banda per si algú ha vist el trist espectacle, t'espolses, et poses bé la camisa, i segueixes caminant, que no ha estat res. Com diuen Samitier, es aquesta l'actitud, d'on surten les coses. Ells però, no són els únics que transmeten aquest optimisme que no deixo de trobar-me en certes cançons. Cançons que, tot i tractar de les misèries de sempre (amor, desamor, tallar-se el dit tallant ceba...), ho fan amb un esperit positiu, amb empenta, amb energia. No són aquelles cançons ploramiques de eh! que n'és de puta la vida, i mira quin mal m'han fet, pobre de mi. Són cançons que sí, que diuen què puta és la vida, però també diuen que això és el que hi ha, i que mira, si caus t'aixeques i rius, que no ha estat res, que de tot s'aprèn i que tornarem a caure i tornarem a riure.

Poso cinc exemples:

1.Falling and laughing, d'Orange Juice, sería el paradigma d'aquest tipus de cançons, es ballable i hi ha un moment en que la lletra diu:

You say that there's a thousand like you
Maybe that's true
I fell for you and nobody else
So I'm standing here so lonesome
What can i do
But learn to laugh at myself

I sí, d'això es tracta, de riure's d'un mateix. En paraules de Kiko Amat "Orange Juice deien: podem ballar per oblidar la caiguda. Deien: No passa res per no ser macho. No passa res perquè no t’agradi el rock. Deien: Millor Al Green mil cops. Millor Chic. Deien: Estem malferits; de vergonya, de pena, de culpa, però admetre-ho ens fa heroics; som fràgils però estem plens de foc, que deia John Osborne a Look back in anger. I tots els records tacats d’estupidesa, tots els camins errats, tot el caos desfermat, totes les coses mal dites: tot es pot redimir, si seguim ballant, si seguim admetent la nostra fragilitat i confusió (...) I era un missatge valent, que no implicava fer el ploricó dins d’habitacions sentint pena d’un mateix, sinó fer volteretes sota la bola de discoteca i portar xapes dels Byrds i camises de Boy Scout i tenir una obsessió amb el country rock i vèncer la vergonya, la soledat i el rebuig amb passes d’orgullós soul i germandat nerd."

2. Broken broken broken heart, de Jeffrey Lewis & The Junkyard. Sembla ser que Jeffrey Lewis la va escriure després d'una ruptura, precisament amb una noia de la seva banda. La cancó però tot i dir coses com Broken broken broken heart/When will you just go away/You just hurt hurt hurt inside of me/Every minute of the nite and day, es de llarg la cançó més animada de tot el disc i un hit immediat. Es sentir-la i de cop et poses a ballar i picar de mans com la persona més feliç del món.

3. Shout to the top, de The Style Council, es una altra cançó de les de posa't de peus, crida fort, si la teva vida es un fracàs, activa't, shout to the top. Un temazo com una casa de pagès.

4. It doesn't have to beautiful, de Slow Club. Una altra cançó de drama amorós, que no obstant, fa moure els peus d'una manera frenètica. És d'aquelles cançons catàrtiques, de cridar per la finestra, de sortir corrents, de ballar al menjador. Slow Club venen a dir que l'amor no sempre és bonic, però sempre et queda l'opció de ballar, encara que sigui amb llàgrimes als ulls, que deien Ultravox.



5. Contra les cordes, de Samitier, es una cançó en que sí, s'intueix una ruptura amorosa, però realment el tema de la cançó no es aquest. "Contra les cordes" parla de superació, de quan la vida et posa a prova i de cop obres els ulls, d'enfrontar les pròpies pors, de superar el dubte i la incertesa, de mirar endavant.

Doncs això, que potser el secret està en això, en caure i riure. I que si les coses van malament, pues te jodes y bailas.

¿racord? ¿qué racord?

Algun dia vull fer una cançó tan perfecta com Babies.
O el vídeo ni que sigui.

d'això, encara que aquests últims dies fa una calor innecessària, summer's almost gone, que diuen the doors, i és hora ja de dir hola a Mrs. Cold (hola de frío), que tot i que els xavals surtin en plan isla tropical, ho sap tothom que les seves cançons són més de tardor. Ho podeu fer al spotify, o aquí, o el mes que ve al Palau, tot i que gairebé no queden entrades ja, i són cares.

Gone are the days

He hecho un cd! sí, sí, aunque no lo parezca este blog iba de eso, de recopilatorios! (véase columna de la derecha). En fin, que el otro día me dio por ponerme música tranquila, porque llovía y estaba cansado y no quería salir, blablablá... y bueno, al final acabé recopilando un puñado de canciones de aire folk, muy de final de verano.

"Gone are the days" es el título del CD y del primer tema, que tiene un aire muy nostálgico, pero no triste, con unas trompetas muy Bacarach. Luego está la versión de Portastatic de "When love breaks down", de ese fantastico disco de Prefab Sprout llamado Steve McQueen. "For every field there's a mole", de Bonnie 'Prince' Billy, es una de esas canciones que engañan, porque empiezan suave pero acaban con coros y poniéndote la piel de gallina. Y luego también estan los Little Joy, con dos temas y los Lost Brothers, que hacen un folk americano muy clásico y bonito, y el toque francés de Daniel Darc, Hefner, Wave Pictures, Smog... o ese temazo de Jeffrey Lewis que es "Don't be upset" (atentos a la letra, es de llorar ).

Bueno, os lo bajáis y lo escucháis mirando por la ventana del tren las playas vacías, o volviendo de fiesta de madugada, o cuando queráis tener un poco de tranquilidad en casa.

:Tracklist:

01 Gone are the days - The Young Tradition
02 For every field there's a mole - Bonnie 'Prince' Billy
03 Dreams-come-true-girl - Cass McCombs
04 When love breaks down - Portastatic
05 La vie est mortelle - Daniel Darc
06 Don't watch me dancing - Little Joy
07 Who could love you more - The Lost Brothers
08 Two - The Antlers
09 Let me see the colts - Smog
10 China crisis - Hefner
11 Little bird - Scott Matthew
12 Dont' be upset - Jeffrey Lewis
13 Beating - Noah and the Whale
14 Unattainable - Little Joy
15 Everyone I know is listening to crunk - Lightspeed Champion
16 Nothing can change this love - The Wave Pictures

Os lo bajais aquí:
http://www.mediafire.com/?gzfznuqjzy4

like Dylan in the movies

todos

we love you guille

encara que l'estribillo soni una mica a Alejandro Sanz...

grans obres de la literatura

1. una casa que vomita llibres, suposem que mala literatura.


[Biografías, Alicia Martín]

2. un escriptori gegant, segons l'autor "a monument to the loneliness of writing"


[The Writer, Giancarlo Neri]

casi casi ultraman

simetries

Ara el que es porta en el tema fotos promocionals de grups es rodejar-se de noies en ambiente relajado con cierto aire retro viejuno super moderno. Val a dir que el disc de Girls li dona mil voltes al de The Teenagers, tot i que hagi escoltat "Homecoming" o "Starlett Johansson" un fotimer de cops.

The Teenagers


Girls

Me preguntan qué es la vida. Es como si me preguntaran qué es una zanahoria. Una zanahoria es una zanahoria, y no sabemos nada más.

Anton Chejov

that boy needs therapy

Des del primer moment es va convertir en la cançó preferida del disc, però avui he vist el vídeo i encara la fa més bona. És realment delirant. Amb una mica de sort treuen disc abans que acabi l'any, però no hi posaria la mà al foc.

He pasado tres días extraños: el mar, la playa, los caminos me fueron trayendo recuerdos de otros tiempos. No sólo imágenes: también voces, gritos y largos silencios de otros días. Es curioso, pero vivir consiste en construir futuros recuerdos; ahora mismo, aquí frente al mar, sé que estoy preparando recuerdos minuciosos, que alguna vez me traerán la melancolía y la desesperanza.

Ernesto Sabato, El túnel

Hay un riff de guitarra, y chicas que sonríen, chicas que bailan, gente que canta, grita y salta. Hay nostalgia y joie de vivre, hace sol, hay un tío bailando en el jardín, hay palmas y pa pa pas, una melódica, gente despreocupada, chicos y chicas felices, ambigüedad sexual, es verano, hay flores y polaroids, nadie llora, hay un atardecer y pelos al viento, discos, sombreros y claquetas. Hay amor, sonrisas y esa sensación de que todo es fácil, de que uuuh! somos jóvenes, y de que no te preocupes, take it easy, have fun, let's make love and listen to death from above. Ay, las chicas.

Le hizo daño oír, al final, cómo Hervé Joncour decía en voz baja
-Ni siquiera llegué a oír nunca su voz.
Y al cabo de un momento:
-Es un dolor extraño.
En voz baja.
-Morir de nostalgia por algo que no vivirás nunca.
Recorrieron el parque caminando uno junto al otro. Lo único que Baldabiou dijo, fue
-Pero ¿por qué diablos hace este maldito frío?
Dijo, una vez.

Alessandro Baricco, Seda

Saps quan a la peli el nen ha de deixar el gos perquè no se'l pot endur amb ell i li crida que marxi, i l'insulta i li tira pedres per a que no el segueixi amb llàgrimes als ulls? Doncs igual.

Y ella tenía tantas ganas de que sucediera algo… 

Torno a viure rodejat de màquines de vending i cafès en gots de plàstic que provoquen visites immediates al lavabo i avui, després de teclejar el codi 20, ha caigut a les meves mans un bollicao. Feia temps que no en menjava i me quedat sorprès al veure que ara hi ha xocolata a les dues puntes. Ja res és el que era, abans hi havia més xocolata a un costat que l'altre i el tros de pa sol difícil d'empassar era el preu a pagar per a arribar a la punta farcida de crema de cacau industrial. Als nens d'ara els hi ho posen tot més fàcil, és el signe dels temps. Faig aquestes reflexions a pocs dies del meu aniversari i no puc evitar sentir-me gran. Tinc la sort però (o la desgràcia), d'haver nascut a l'agost, i com que tothom sempre és fora i no celebres res, ni tu mateix t'adones del canvi de xifra.

L'Andrea, que fa els anys un dia després que jo, ha fet quatre petits textos sobre el tema (haver nascut a l'agost, no els bollicaos) que es publicaran cada dimecres d'agost a les pàgines centrals del Cultures de La Vanguardia. Podeu llegir el primer al seu blog.

fer coses

En realidad, todos estamos haciendo cosas. Más que artistas, que suena hueco y pomposo, somos artesanos, es decir, gente que hace cosas.

Enrique Vila-Matas, Historia abreviada de la literatura portátil

where the wild things are

No sé si és per la cançó dels Arcade Fire o què, però cada cop que veig aquest tràiler se'm posa la pell de gallina.

Ningú t'avisa que als 30 serà igual que als 15. Que la teva vida no serà tan diferent d'un episodi de Gossip Girl tot i haver deixat l'institut fa anys. Més llest i més valent sí, però acabes fent les mateixes tonteries. Al final li acabes veient certa lògica al fet de que les pel·lícules d'adolescents les protagonitzin sempre actors més grans. La Olivia en tenía 30 quan va fer Grease.

si no tienes novio cómprate un perro

...ya desde el primer momento, establecieron como requisito indispensable para entrar en la sociedad secreta shandy el permanecer soltero o, al menos, actuar como si uno lo fuera, es decir, funcionar como una máquina soltera en el sentido que quiso darle Marcel Duchamp poco después de enterarse, precisamente a través de Edgar Varese, de la crisis nerviosa de Andrei Biely: "En aquel instante, no sé por qué, dejé de escuchar a Varese y me puse a pensar que no debía cargarse a la vida con demasiado peso, con demasiadas cosas por hacer, con aquello a lo que se llama una mujer, niños, una casa en el campo, un coche, etcétera. Y lo comprendí felizmente muy pronto. Esto me ha permitido vivir mucho tiempo como soltero mucho más fácilmente que si hubiera tenido que enfrentarme con todas las dificultades normales de la vida. En el fondo, es lo principal.

Enrique Vila-Matas, Historia abreviada de la literatura portátil

don't say YES when you want to say NO

(t'estalviaràs molts problemes)


La foto és de la Nina Katchadourian

Aunque no lo parezca, existe una lógica en todo este asunto: los sistemas más autoritarios suscitan, en las naciones en los que se aplican, los casos más sorprendentes de desviaciones -y, por eso mismo, una relativa tolerancia respecto a las excentricidades humanas más apabullantes-. No sabemos lo que es un excéntrico hasta que conocemos un excéntrico japonés. ¿Había dormido bajo los escombros? Estaban curados de espanto. Japón es un país que sabe lo que significa "volverse loco".

Amélie Nothomb, Estupor y temblores.

Coconut Records

Segons el LastFM, Coconut Records es la segona banda que més he escoltat en els últims 6 mesos. Deu ser que són bons. Tot i això no va ser fins a ahir que em vaig posar a veure els seus vídeos, bàsicament per a post-posar escriure l'article que a hores d'ara ja hauria d'haver entregat. Us en poso dos que són d'aquests que inciten a agafar una càmera i sortir a gravar coses.

Hey baby

L'Erlend m'ha enviat aquesta postal, diu que ja tenen grabat el tercer disc i que aviat començaran la gira. Diu que passaran per Spania, però no diu quan. També m'ha enviat una cançó del nou disc, m'he la deixada aquí.

Acabemos con los puentes de desmesurada altura

A la casa hi fa calor. Així m'agradaria començar una història, amb aquesta frase. La veritat però, es que ja només escric sobre festivals de la província de Tarragona que no importen a ningú. Miro avorrit la meva habitació i anticipo el moment en que diré "aquí vivía yo", i escoltaré Le Mans. Ara només tinc ganes d'un final deus ex machina, i que de sobte estiguem el Raúl i jo al menjador d'un pis fantàstic de l'eixample cantant olímpicos-en-la-piscina-juegan-a-romperme-el-corazón igual que ahir ho feien Francisco Nixon a l'Hospitalet. Després del concert, el Fran ens va dir que ell no creu que Michael Jackson hagués fet mai mal a cap nen i vam acordar que sí, que l'home estava malament, però que algú que construeix un parc d'atraccions a casa seva no pot ser pederasta. És tot massa evident. L'altre moment epifànic de la nit, va ser al final del concert, que van acabar amb la versió de "La vida sigue igual" de Julio Iglesias. Escoltant-la, vaig pensar que el Julito és, o en algún moment va ser, un gran lletrista, y que al final, las obras quedan, las gentes se van, otros que vienen las continuaran, la vida sigue igual.

Que te meto, ¡leche!

El hecho de que Salinger haya demandado a una editorial sueca por pretender editar una segunda parte de The Catcher in the Rye indica dos cosas: que el hombre sigue vivo, y que está lo suficientemente lúcido como para seguir dando caña a quien ose molestarle. 90 años tiene ya el hombre y la duda es: lo que haya escrito en todos estos años de silencio, ¿lo quemará? ¿se publicará? ¿llegará a mis manos?

Escritores que sí

John Cheever se levantaba todas las mañanas muy temprano, se ponía un traje de tres piezas, cogía un maletín y llevaba a sus hijos a la parada del autobús en el Upper West Side de Manhattan. Después de despedir a los críos con la mano, volvía a entrar a su edificio, pero en lugar de subir a su piso, bajaba hasta un pequeño cuarto junto a las calderas en el que había puesto una mesita y, sobre ésta, su máquina de escribir. Una vez allí, se quitaba el traje y escribía en calzoncillos, el calor de las calderas así lo exigía, hasta que los niños volvían del colegio. Entonces se vestía de nuevo, agarraba su maletín vacío e iba a la parada del autobús a recogerlos. Día tras día, Cheever fingía tener un empleo y una oficina y una posición que no tenía. Le avergonzaba confesar a sus hijos que en realidad no era más que un escritor.

(extraído de un artículo de Ray Loriga)

Escritores que no

Vila-Matas habla en Bartleby y compañia de aquellos escritores que un día de buenas a primeras decidieron dejar de escribir. Mis escritores del no por el contrario son aquellos que sólo ver su foto en la solapa ya dices: al igual me leo el libro de este tipejo. Es decir, escritores que NO invitan a la lectura. Tengo unos cuantos pero de momento os pongo dos.

1. Robin Cook, autor de bestsellers catalogados como thrillers médicos, se presenta en su último libro (Estado crítico) de esta guisa. Lo cierto es que la foto no puede ser más ridícula, parece que se la haya hecho un amigo en un momento de distensión, en plan, Robin ponte aquí que te hago una foto. Atentos lo barroco de la decoración, qué sofas, qué jarrones, madre mía por favor.



2. Ferran Soriano, otro que también se luce. Este escritor escritor no sería, en realidad es empresario y consultor y durante un tiempo fue vicepresidente económico del Futbol Club Barcelona. En su libro "La pelota no entra por azar" el tío aparece cogiéndose la barbilla de una manera que realmente no sé como interpretar, ¿es chulería? ¿le pesa la cabeza? a saber.

Estábamos deseosas de conseguir un trabajo. En casi todos los sitios a los que íbamos dejábamos una solicitud de empleo. Pero, una vez contratadas como lijadoras de muebles, no podíamos creer que eso fuese lo que en realidad hacía la gente durante todo el día. Lo que habíamos imaginado que era el Mundo era en realidad resultado del trabajo de alguien. Cada tramo de acera, cada galleta salada. Todo el mundo tenía que pagar para poder disfrutar de una alfombra podrida y de una puerta. Horrorizadas, dejamos el trabajo. Necesitábamos tiempo para definirnos a nosotras mismas, para elaborar una teoría sobre quiénes éramos y ponerle música.

Miranda July, Nadie es más de aquí que tú

Dylan(s)

Al Primavera, a més de Neil Young, podrem veure dos pseudo-Dylans, un d'acústic folkie i un d'elèctric.

El primer es un suec guapito de cara que deu passar-se el dia bevent bourbon i fumant per a que la veu li soni així de rogallosa.



El segon és un jove universitari de Chicago amant de les Wayfarer que obviament tocarà a l'escenari Ray Ban, no sabem si amb ulleres o no, ja que toca a les 12.



Y tú, ¿qué época de Dylan eres?

I want you, I don't want you

alegrias del incendio

-¡Fuego! ¡Fuegooo!
Cuando se oyó este grito, yo estaba haciendo el amor con Yasuko Ono por tercera vez. Para entonces, un humo negro ya se estaba filtrando por debajo de la puerta de la habitación, como si fuera una lengua achatada. Aparté el brazo de Yasuko, que al parecer no había oído nada por el clímax de unos momentos antes, y, a pesar de que ella no quería soltarme, me levanté.
- ¡Huyamos! ¡Es un incendio!

Yasukata Tsutsui, Estoy desnudo

amor, sexe, noms de nen

També es pot ser creatiu fent de llibreter.

nadie se va a reír

De pronto comprendí que no fue más que una ilusión haber pensado que cabalgamos nosotros mismos en nuestras propias historias y que dirigimos su marcha; que en realidad es posible que no sean, en absoluto, nuestras historias, que es más que probable que nos sean adjudicadas desde fuera; que no nos caracterizan; que no podemos responder de su extrañísima trayectoria; que nos raptan, dirigidas desde otra parte por fuerzas extrañas.

Milan Kundera, El libro de los amores ridículos

criticar por criticar

La profesión inmoral de la crítica musical debe ser abolida.

Richard Wagner

No hay que prestar atención a lo que dicen los críticos. Nunca se ha erigido una estatua en honor a un crítico.

Jean Sibelius

Marisa

Hace dos semanas estaba en una fiesta y de golpe pasó por al lado un sujeto con camisa hawaiana bailando de manera extraña y casi epiléptica. Era Nacho Vigalondo.
Nacho es el autor de este corto, que a mi me recuerda un poco a Medem, pero con un toque mucho más irónico. Todo eso de una mujer que es todas las mujeres, la dificultad de comprender-encontrar al otro, las personas cambian ya no es lo mismo y cambio de idea y buscar y buscar. Una maravilla.

we are having so much fun

Al sortir del metro plovia i la sessió aleatòria ha passat d'En noches como la de hoy a Erasmus borrachas, que és una bonica manera de definir la nit d'ahir. Al sopar al que vaig arribar de rebot i que es va convertir en festa improvisada després de la deguda adquisició d'alcohol i gel hi havia dos italianes, dos franceses, una polonesa, un americà, varies catalanes i dos monitors de gimnàs gais. No és un acudit però tornant cap a casa vaig riure. Un d'aquells riures de quan no has entès del tot la broma, però saps que la cosa té gràcia. Demà a la secció d'antropología i filosofia, entrant a mà dreta, algú em demanarà "Existencialismo para principiantes" i li hauré de dir que no ens en queda cap però que si vol li podem demanar.

Ahivá qué chorrazo

Construir el text de camí a casa, una cosa que feia temps que no em passava. Redactar mentalment al creuar el carrer i no poder esperar a teclejar tot això. A l'ascensor conversa tòpica sobre el temps, no para de ploure. Sí, a veure si per setmana santa escampa. Tot allò de que després de la tempestad viene la calma, creixement personal i Jorge Bucay. Romanços. Ma mare m'envia powerpoints de Paulo Cohelo, a la primera imatge hi diu: la calma absoluta no es la ley del océano, lo mismo ocurre en el océano de la vida. Ahir al Periódico a la contra l'autor d'El Secreto deia no sé què de los iguales se atraen i blablablá. Jo també podría escriure un llibre d'autoajuda, es diría "Val més prendre's-ho amb conya". O "Després del plor la lucidesa". No ajudaria a ningú perquè l'única manera d'aprendre a viure es viure. Així que feu coses. Demà toca Bedroom a un pis de la rambla. Toca al menjador o a una habitació, no sé, on hi càpiga més gent. La casa dins la casa, algo farem.

I tu, ¿qué celebrity eres?

ho sento molt

però m'he enganxat totalment a aquesta cançó:



Toquen aquest dissabte 28 a La Farinera del Clot, a veure que tal són en directe.

dislèxia

Tota la vida veient les llibretes d'aquesta marca i avui descobreixo que aquí dalt hi posa Miquel Rius i no Miquelárius. De veritat, vint-i-sis anys pensant que es deien Miquelárius, així, com Aquarius.

Miquel Rius? en serio? i què més, Leonor Watling?

February, 1961

De izquierda a derecha: Bob Dylan, Karen Dalton y Fred Neil. Yo como soy raro y no he visto ni Titanic ni Ciudadano Kane ni El Piano, pues descubrí a estos tres en el orden inverso, es decir, primero Fred, luego Karen y hoy he decubierto a Bob. No es que no supiera quien era, algo imposible, pero nunca me había detenido a escuchar realmente su música, y desde ayer -gracias al invento este del Spotify- que no paro.

He escuchado "I want you" un montón de veces, y "Hurricane", y "Lay Lady Lay" y "The times they are a-changin'" y "Positively 4th street" y "All over the watchtower" y un montón más.
Que llego tarde ya lo sé, pero más vale tarde que nunca, no?

yo quería ser ingeniero
ni siquiera sé
si logré ser ingenioso

Jean-Luc Godard, Historia(s) del cine

Son chicas, tienen poderes II

Ayer Guille me enseñó las páginas del álbum que publicará a finales de mayo (cuando el Saló del Còmic) y realmente tiene buena pinta. Lo de arriba es otra de las tiras que se nos ocurrieron una tarde en su casa.

un baile nuevo

Una de las mejores escenas de Uccellacci e uccellini, de Pier Paolo Pasolini. La música es de Morricone.

Lassez faire

Mañana veremos si Jonathan sigue igual de flexible que en el vídeo este:



"Do yourself a favor and see him if he is in your town" dicen en los comments de youtube.

Pues eso.

Café des Jacobins

I just came in off the street
Looking for somewhere to eat
I find a small cafe
I see a girl and then I say
'May I sit and stare at you for a while?
I'd like the company of your smile'
You don't have to say a thing
Cause you're the song without the sing
The sunlight in your hair
You look so good just sitting there
'May I sit and stare at you for a while?
You know I'd like the company of your smile'

Kevin Ayers, May I?

Son chicas, tienen poderes

A mi me encantaban Hierro 3 y Punch-Drunk Love hasta que las vi con mi novia.

[La tira es una idea mía dibujada por Guille y apareció en la revista Tangaroa n.2]

Dancing in the street

El arte no es una forma de ganarse la vida. Es más bien una forma muy humana de hacer la vida más soportable. Practicar un arte, bien o mal, es una forma de hacer crecer el alma. Por el amor de Dios, canten en la ducha. Bailen con la música de la radio. Cuenten cuentos. Escriban un poema para un amigo o para una amiga, aunque sea pésimo. Háganlo tan bien como sepan y obtendrán una enorme recompensa. Habrán creado algo.

Kurt Vonnegut, Un hombre sin patria

Bestseller Rave

El Código da Vinci
L'ombra del vent
Trilogia de Nova York
Pandora al Congo

give me stars or lemons

Hace unos dos años se me ocurrió juntar un vídeo de Stan Brakhage (cineasta americano experimental) con una canción de Family. Me pareció que el vídeo (mudo, como la mayoría de piezas de Brakhage) casaba muy bien con la canción y lo subí a Youtube. Entonces empezó en los comentarios del vídeo una de esas discusiones estúpidas entre fans de Brakhage ("Qué música tan idiota e insulsa para una de las obras más grandes de la cinematografía!") y los fans de Family ("Tú si que eres idiota e insulso, y además un ignorante"). Muy curioso la verdad, a la gente le gusta pelerarse en internet por la más mínima cosa.

Personalmente me gusta mucho la obra de Brakhage, pero realmente no entiendo la postura de no añadir música a sus obras. De Family creo que no hace falta decir nada, hicieron un disco magnífico y luego lo dejaron. Unos Barltleby de la música.
Por cierto, sería interesante buscar ejemplos similares, bandas que hayan hecho un discazo y luego no hayan hecho nada más. ¿Sugerencias?

A Rússia

Alemania ha declarado la guerra a Rusia. Por la tarde fui a nadar.

Franz Kafka, Diario [2 de agosto de 1914]

Televisión (Valencia, 1963)

Recuerdo que de todos los niños de la pandilla del barrio yo era el único que tenía televisor y que ese día salí disparado del salón familiar y, bajando las escaleras de cuatro en cuatro, alcancé la calle y fui al bar donde jugábamos al futbolín y les grité a todos que habían matado a John Kennedy, lo grité varias veces muy exaltado, han matado a Kennedy, han matado a Kennedy, y recuerdo que el jefe de la pandilla, tan impasible como siempre, me dijo: "¿Y?"

Enrique Vila-Matas, Hijos sin hijos

Manel i Els Pets es donen la mà

El desprecio

Acabo de ver Le Mépris (1963) de Godard y me ha parecido una completa estupidez. Brigitte Bardot sale tan guapa como odiosa y su personaje no hace más que reforzar el tópico de la mujer bella, caprichosa y desequilibrada.

["Mujer guapa, mujer problemática"]

Resumida en una frase la peli cuenta como Camille de pronto deja de querer a su marido Paul (le desprecia) simplemente porque este le permite subir a un coche con otro hombre. Es decir, Camille deja de querer a Paul por no ser más celoso. Hay más cosas en la peli por supuesto, pero la trama central es eso y la Bardot consigue ponerte de mal humor con toda esa tontería de "ya no te quiero y no te pienso decir porque".

Pues eso, una estupidez estéticamente muy interesante y con una buena música, pero una estupidez al fin y al cabo.

LBMPN

Avui al Sidecar, presentació de "La mejor hora para despertarse"

¿Hay sobresaturación de música?

De inicio esto iba a ser una breve enumeración de lo que ha dado de sí el 2008 en cuanto a música se refiere, sin embargo hay ya multitud de revistas y diarios que han hecho sus listas de lo mejor del año, así que me lo ahorro. Al fin y al cabo, la mía es sólo una opinión más y lo de la crítica musical no es ninguna ciencia ni mucho menos. La labor de los críticos, en cuanto a música se refiere es básicamente hacer una criba entre los discos más mediocres y los más destacables intentando que las discográficas no nos la metan doblada. Más que emitir juicios de valor, la función del crítico ahora mismo es la de describir y valorar la creatividad y el acabado de esos discos y lo cierto es que de todos los que pasan por mis manos, la mayoría son medianamente buenos o medianamente malos, y solamente de vez en cuando hay una perla. La cuestión sin embargo, es que la saturación de discos es tal, que hacer una valoración objetiva de todos los trabajos editados en el 2008 es del todo imposible. Nadie es capaz de escucharse todo lo que se edita en un año, nadie.

[Crítico haciendo criba de cds]

Se edita mucha música, más que nunca, y algunos críticos se ven desbordados. Diego Manrique, que escribe en Rolling Stone y otras revistas lo decía el pasado 7 de enero en su blog de El País: “Pido una tregua para 2009. Este es un llamamiento a los músicos y a sus discográficas: por favor, no editen nueva música en este 2009. Hagamos un parón, recapitulemos. Esta petición viene del agobio que siento en los últimos años de no dar abasto con la nueva música. Ni con la que me mandan por cuestiones de trabajo, ni con la que me bajo, ni con la que me compro, ni con la que directamente pasa por debajo de mi radar.” Desde indiespot, un conocido blog que sigue la actualidad de la música independiente, secundaban la propuesta de Manrique con un post titulado “¡Menos discos, por favor!”. “Esta sobredosis musical hace que tengas que archivar discos sin haberlos escuchado lo suficiente (… ) falta tiempo y, sobre todo, sobra mucha música del montón que no aporta nada”. La cuestión sin embargo, no es tanto que los críticos musicales estemos o no estemos sobresaturados (al fin y al cabo nos pagan por ello), la cuestión quizás, es si la sociedad en general está sobresaturada de música y de si no hemos convertido a la música en un producto de consumo rápido que se usa y se tira. Semana tras semana aparecen nuevos grupos y nuevos discos que una vez pasado su pequeño momento de gloria (un par de semanas o meses) pasarán al olvido, caducarán, y serán reemplazados por una nueva hornada de grupos y discos. Por no hablar del auténtico fenómeno de la temporada, la música escuchada con móviles en lugares públicos. Supongo que también lo han sufrido, en el metro, el autobús o el tren, cada vez es más común ver gente que ha olvidado que se inventaron los auriculares y se dedica a dar el coñazo con el ruido que sale de su teléfono. Porque es eso en lo que se está convirtiendo la música, en un ruido de fondo constante.

El escritor valenciano Joan Fuster ya hacía una reflexión al respecto en su libro “Sagitari” hace más de veinte años. “¿No se producirá, cualquier día, una reacción a favor del silencio? Veo que vamos por el camino de una saturación alarmante. Nunca, la gente -las multitudes- habían tenido acceso a la música sino de tarde en tarde, y con motivos de fiesta religiosa o profana (…) Con los transistores y otros trucos más o menos electrónicos, la música ha devenido alimento sistemático de la oreja humana. En los bancos, en las tiendas, en los cementerios civilizados, en los bares, en los trenes, en todas partes, la música os acompaña. Por la calle, veis individuos que caminan con los auriculares puestos, y los conductores de coches encienden, con el vehículo, su radio-cassette. Y ni que hablar de los locales especializados: las discotecas, por ejemplo. Ahora no importa qué música sea: Bach, o los Rolling, Mantovani o Peret, una copla o un corrido de Plácido Domingo. Cada uno, probablemente, se ajusta sus preferencias, que nuestro señor nos haga a todos santos. El caso es que, queramos o no, navegamos permanentemente en medio de un discurso sonoro cualquiera. Como es muy fácil hacerlo, podríamos atribuir la culpa a las multinacionales del ramo. Y no nos equivocaríamos… ¿Un retorno al silencio? Será difícil. En las áreas urbanas, el silencio no existe. Y además, ¿para qué el silencio? Hemos abandonado los usos de la conversación gratuita, y tenemos miedo de la soledad. Todo va ligado. El problema es que oímos música y no la escuchamos.” Fuster escribió esto en 1985 y ahora la situación aún es peor. Y alto, que yo no estoy diciendo ni mucho menos que desaparezca la música, soy un melómano empedernido y no podría vivir sin ella. Lo que vengo a decir es que se debería reflexionar más el uso (y no el consumo) que hacemos de esta.

Mi consejo para este 2009 es que escojan muy bien que es lo que quieren oír, perdón, escuchar; que no se preocupen por estar a la última de todo y que saboreen tranquilamente los discos de épocas pasadas, aquellos que años después de su publicación siguen sorprendiendo y entusiasmando. Esos son los buenos.

Diari de Tarragona, Encuentros 31 de enero de 2009

LP

Hay canciones muy breves cerrando las primeras caras de los longplays. Eran las que más le gustaban a nuestra madre. Lo sé porque, aquella tarde de picnic y zarzuela, se lo oí decir:
-Me gustan las canciones breves y ligeras como la vida misma. Sólo esas canciones dicen la verdad.

Enrique Vila-Matas, Hijos sin hijos

Mi chica no está en coma

Está en Francia.




There were times when I could
have "strangled" her
(but you know, I would hate
anything to happen to her)

take the money and run

Después de todo, ¿no he admirado yo siempre a todos aquellos que dan un portazo y se van? Yo sé que en el fondo todos aborrecemos nuestras vidas perfectamente en orden, de modo que cuando escuchamos "dejó a todos plantados" o bien "dijo que no y se largó sin más", sentimos una profunda envidia de quienes se han atrevido a dar el gran portazo.

Enrique Vila-Matas, Hijos sin hijos

if you want to

Una canción que me ha alegrado el día, descubierta gracias al lastfm:



Se llaman The Kissingers y son australianos.

Vámonos de fiesta, ¿no?

Pajaritos y pajarracos

Pensaba que lo había visto todo en cuanto a títulos de crédito y que los de "Farenheit 451" eran los únicos que en lugar de estar escritos, eran narrados. Pues bien, "Uccellacci e uccellini" (1966), de Pasolini, tiene los créditos en texto y a la vez cantados.



La peli no la he visto pero después de ver esto me han entrado ganas.

Ah, he llegado a esto a partir de Sedmikrasky, un blog de cine muy recomendable.

Carretera y manta

-Mamá, Papá… ¡soy un hombre libre!

(Corey Haim después de hacer su examen de conducir en "License to drive")

Un pensamiento que me ha llegado a la cabeza: las persecuciones de coches en las pelis. Algo muy americano, algo que aunque luego se ha extendido a otras filmografías, es un concepto plenamente yanqui.

Mi tesis es la siguiente: para el pueblo americano, el coche siempre se ha asociado con la libertad. Pensad en la típica imagen: carretera solitaria, un Cadillac a toda pastilla y una pareja escuchando la radio.

En el imaginario americano esta es la imagen de la libertad. No una señora con los pechos al aire guiando al pueblo, allí la libertad va asociado a tener un coche o una moto y poder moverte a tu antojo con un vehiculo no lo olvidemos, que cuesta un dinero y que consume gasolina, es decir, la gasolina es la materia con la que se consigue la libertad y para conseguirla se necesita dinero. ¿Veis a donde quiero llegar? Perdonad la patillada pero la libertad en USA equivale a dinero y petróleo.
Por eso la escena de la persecución motorizada es tan recurrente. La persecución es la imagen de esa lucha por ser libre, es dejar atrás a centenares de coches patrulla (véase "Granujas a todo ritmo"), es jugarse el tipo a 200 por hora para evitar que nadie te quite aquello que más aprecias, es saltar por un precipicio antes que rendirse ("Thelma & Louis").
Decía Godard que el cine era una chica y una pistola. En el caso del cine americano, a eso hay que sumarle siempre un coche. ¡Si hasta tienen un género –la road movie- que ejemplifica esto!



En "License to drive" (1988), comedia juvenil de los ochenta protagonizada por los dos Corey (Feldman y Haim) y una joven Heather Graham, obtener el carnet de conducir significa pasar a la vida adulta, poder salir de noche, ligar con chicas, ir a bares, discotecas… el personaje de Corey Feldman lo deja claro en varios momentos del film:

Les, esa cosa en tu bolsillo no es un trozo de papel cualquiera. ¡Es tu carnet de conducir! Y no sólo es una carnet de conducir, es un carnet para conducir automóviles. Y no sólo es un carnet para conducir automóviles. Es una carnet para vivir, un carnet para ser libre, para ir a dónde sea, cuando sea, y a dónde sea que tu elijas.

"License to drive" empieza con una secuencia muy parecida a la que abre "Pesadilla en Elm Street II". Les (Corey Haim) se ha dormido en la clase de conducción y sueña que va en un típico autobús escolar -conducido por un grotesco villano- donde todos los estudiantes están atados con grilletes al suelo. Les consigue desatarse, salta por la ventana trasera y se sube a un estupendo descapotable rojo donde está sentada una rubia guapísima. Entonces empieza la persecución entre el malvado autobusero y el joven soñador que quiere largarse con su chica. Pasada esta secuencia, la película narra como Les acude a su examen de conducir, el cual suspende, y como se escapa por la noche para salir con la chica que le gusta y sus amigos. Por supuesto, esa salida nocturna estará llena de trifulcas con matones, la policía, porteros de discoteca y el hombre de la grúa municipal. Vamos, el típico viaje iniciático al estilo ochentero.

Sin embargo, para dar otra visión a esta obsesión automobilística los guionistas se permitieron incluir un personaje, el novio de la hermana de Corey (Natalie), que se hace llamar Karl y que viene a ser el contrapunto a esa idea del coche como vehículo de libertad y libertinaje (véase el diálogo de los chicos en la fiesta, donde especulan en que tipo de coche habrá perdido la virginidad cada una de las chicas que allí se encuentran). Natalie explica lo que opina su novio Karl –al que caracterizan como el típico comunista- de la siguiente manera:

Natalie: Karl dice que en América la gente cree que un coche representa la individualidad y la libertad.

Les: Cierto.

Natalie: Cuando en esencia ese sentimiento es más opresivo que nada. Hundiendo al individuo en los costos materialistas que comporta.

Les: Espera. ¿A quién le importa lo que tu sabiondo novio piensa? Creo que es genial estar en América.

Les dice esta última frase y en un gesto patriótico choca la mano con su hermano pequeño, que también cree que es genial vivir en los EE.UU. Lo que hay que tener en cuenta sin embargo, es que vivir en los EE.UU. es genial sólo si tienes coche, puesto que gran parte de las ciudades de Norteamérica –Los Angeles es el ejemplo perfecto- están construidas de manera que es imprescindible tener coche. Al tener tanto territorio disponible, las ciudades crecen a lo ancho y no se urbaniza pensando en la gente, sino en los automóviles. De ahí que para Les sea tan importante el poder conducir.

Otra película interesante donde se refleja la importancia que tienen los coches entre los jovenes americanos es "American Graffiti" (1973), dirigida por George Lucas antes de sus sagas multimillonarias. En este film vemos como cinco adolescentes celebran la que será su última noche juntos: a la mañana siguiente cada uno se marchará para empezar la universidad o se quedará en la ciudad para buscar un trabajo. Durante toda una noche los jóvenes pasean con sus coches por la ciudad escuchando la radio, haciendo carreras y hablando sobre el futuro –incierto- que les espera. "American Graffiti" pero, a diferencia de "License to drive" nos presenta unos personajes que ya han disfrutado de su alocada adolescencia, y se plantean entran de lleno en la vida adulta (o pre-adulta).

Visionado recomendado:
License to drive (1988)
Tags: comedia ochentera, los dos Coreys, noche alocada, viaje iniciático.
American Graffiti (1973)
Tags: noche alocada, paso a la madurez, años 60, Richard Dreyfuss.

A ver si os gustan.